Carretera Perdida - David Lynch

Soy Patricia Arquette, pero ahora no tengo poderes.

Es la primera vez que escribo en este blog sobre David Lynch, mi director estadounidense favorito y uno de los mayores talentos de la historia del séptimo arte. Lo primero que hay que hacer al hablar de Lynch es desmontar ese mito que dice que hace un cine críptico por el simple hecho de molestar al público, que ni él mismo entiende sus películas y busca sólo la polémica.

Tanto en la película que nos ocupa "Carretera perdida" como en el resto de su filmografía encontraremos momentos de misterio irresolubles, es cierto, pero ¿Culpamos a la Mona Lissa por no saber el motivo de su sonrisa? ¿Y a Dalí por mezclar tigres con avispas? Una de las características del arte es su misterio, y la necesidad de que éste quede resuelto es síntoma de la progresiva simplificación de la sociedad, que ha de consumir productos transparentes y efectistas sin parar a reflexionar.

De todos modos no todo son preguntas sin respuestas, su cine aclara mucho más de lo que parece, lo que ocurre es que no lo hace de un modo lineal, sino como si se tratara de un caleidoscopio, entremezclando preguntas y respuestas que el espectador ha de reconstruir según su propio criterio

Carretera perdida cuenta la historia de Fred, un músico de jazz con una problemática vida sexual que empieza a recibir cintas de vídeo en las que se ve su propia casa. Asustado ante la posible presencia de ladrones comienza una investigación en la que su yo, la visión que él tiene de si mismo y la persona que le gustaría ser se entremezclan.

Junto a Fred tenemos a una estupenda Patricia Arquette convertida en una femme fatale del siglo XXI que torturará con su indiferencia y frialdad al protagonista. Será ella la verdadera protagonista del film, quien mueva todos los impulsos primitivos de Fred, quien perturbe de tal manera su mente que éste acabe por perderse entre las visiones de su yo.

Técnicamente la película es una absoluta delicia. Los interiores, plagados de sombras, espacios vacíos de todo adorno, cortinas rojas (un clásico de Lynch) hacen que la casa de los protagonistas se convierta en un suburbio salido de alguna peli de cine negro de los años 40. Esto, junto con la reinvención del papel de la femme fatale que hace el director, convierten a la película en una de las más "retro" de la filmografía de Lynch, aunque éste nunca ha negado su sensibilidad hacia la década de los 40 y 50.
Quizá la música, compuesta como siempre por Angelo Badalamenti, sea uno de los aspectos más flojos del film. Si bien es cierto que hay numerosos temas con esa atmósfera plomiza e hipnótica que caracteriza al compositor, la mezcla de éstos con canciones de Marilyn Manson o Rammstein no terminan de funcionar.
En resumen "Carretera perdida" es una gran película que rezuma el estilo de su autor en cada segundo: personajes traumatizados, sombras, seres misteriosos que parecen saberlo todo, hombres de una violencia que roza el patetismo, y sobre todo, la realidad.
¿Hasta que punto la realidad es un hecho y no una percepción? ¿Existe sólo una realidad o las que creamos en nuestra mente pueden llegar a superponerse a aquella que consideramos la auténtica? Estas preguntas son  las paredes con las que Lynch ha ido, película a película, construyendo su personal laberinto.

Review - Silent Hill Revelations 3D

  El Universo de terror creado por Konami allá por 1998 sigue en plena forma,parece que nos gusta pasar miedo y tras la buena recepción de la primera parte, muchos estábamos que nos mordíamos las uñas ante la expectación.


La historia esta vez se centra en el personaje de Heather Mason y de su conexión con la realidad paralela semejante a un infierno que es Silent Hill, ya que es llamada para acudir al famoso pueblo a través de sueños y extrañas visiones que distorsionan todo lo que hay alrededor suyo,en su mano queda si hacer caso de las advertencias de su padre Harry Mason, quien no para de repetirle a Heather que no se acerque al pueblo
jamás.


Hay bastantes semejanzas con los juegos,sobre todo con Silent Hill 3, pero la historia y los personajes, difieren en algunas cosas, aún así, los fans reconocerán fácilmente muchos elementos ,como por ejemplo los monstruos(repite el Piramid Head)y los escenarios.


Se nota el aumento de presupuesto con respecto a la primera parte, porque el maquillaje y la caracterización de las criaturas es aún más detallada esta vez, pero quizás en lo que más se nota es en la incursión de animaciones digitales, muy enfocadas eso sí, al efecto 3D, y quizás esto sea algo que perjudica a la película, pues en ocasiones parece que quieran mostrarnos ciertos planos sólo para admirar el 3D y parece metido con calzador, así que para los que la vean en su versión "normal", esto puede llegar a incomodarles un poco.


Hay que destacar que la película visualmente es muy interesante, los momentos que transcurren en el infierno son todo un espectáculo para la vista, la iluminación es simplemente perfecta, el ruido que presenta la imagen queda genial con la ambientación, y atentos a los desenfoques en los planos con mucho movimiento de cámara porque son una exquisitez.

También hay que mencionar el apartado sonoro, todos los temas que se escuchan son rescatados de los juegos, con alguna modificación, pero que no empaña el gran trabajo del maestro Akira Yamaoka.En cuanto a los efectos de sonído, también decir que en ocasiones peca de querer asustar y nos pegan un subidón de decibelios sin venir a cuento(una tostada saliendo de la tostadora, por ejemplo), pero el resto consigue transmitir la atmósfera muy bien.

Es una peli que consigue entretener, a la altura de su predecesora y muy fiel al Universo de los juegos, muy recomendable, tanto para fans como para los que no tengan ni idea de lo que es Silent Hill, pues hala, esta es la oportunidad perfecta para descubrirlo.