Primer trailer del Final Fantasy XIII Lightning´s return

Por fin ha salido el primer trailer del Final Fantasy XIII-3, Final Fantasy XIII Lightning´s return y como vemos la protagonista esencial es nuestra adorada Lightning. Lo primero que salta a la vista es que su ropa ha cambiado, ha dejado sus plumas atrás, se ha puesto un traje-armadura negro con un escudo acoplado a un lado y unas gafas que tenía Chocolina en oferta.

La voz en off (que juraría que es la de Hope), nos habla de Luxuria, una ciudad con una fuerte presencia religiosa que no tiene piedad alguna con aquellos que desobedecen a sus dioses (Lightning probablemente). Esta ciudad que vemos en el vídeo tiene un aspecto muy veneciano, pero con toques futuristas y mágicos. Por ella no podremos sólo caminar, ¡También trepar!, cual Altair o Faith (la protagonista del Mirror´s edge) Ligh (para los amigos) sube escaleras y se desliza por farolas señaladas de rojo al igual que en el juego de Faith.

Aunque el aire realista que tiene me llama mucho y creo que puede ser una nueva apuesta interesantísima, los escenarios se veían un tanto vacíos, faltos de vida y con unas textura algo pobres. Pero este es el primer trailer así que no creo que esto sea relevante.

El sistema de batalla continúa la tendencia creada en los dos juegos anteriores pero aumenta como siempre en espectacularidad y se ve ligeramente modificado. Es pronto aún para decir en qué, pero tras ver el vídeo un par de veces me he dado cuenta de que hay cuatro comandos colocados en forma de cruz (como los botones de los mandos) y que éstos cada vez que lightning ataca parecen ser seleccionados ya que crecen ligeramente en ese momento. Mi teoría es que el sistema de batalla se ha vuelto más action rpg, y que  podremos configurar cada botón para sincronizarlo con un acción determinada.

Como siempre pasa estas novedades serán vistas como una degradación de la saga, cada vez más distante de aquel pasado idílico (y sobrevalorado) que marcó el Final Fantasy VII. Sin embargo, yo opino que la verdadera esencia de la saga es el cambio, y que mientras no hagan una entrega igual a la anterior no podremos decir que ésta esté acabada.

Pero no todo es positivo. Chocolina... ha vuelto

Tantos cristales me tienen encandilada mi niña

Akira Yamaoka - Revolución

 El músico y compositor japonés Akira Yamaoka ha decidido sorprender al mundo entero, publicando un disco, pero esta vez nada de una banda sonora para algún videojuego o película, un disco de verdad.

Está compuesto por tres temas; Revolución, Realidad y Día de los muertos, y sí, en español (dos de ellos). Así que nos encontramos con el estilo inconfundible de Yamaoka, con sus pegadizas melodías de guitarra (que inevitablemente nos recuerdan a la grandiosa Theme of Laura de SH 2) una percusión potente y además las grandes voces de Mary Elizabeth Mcglynn y Troy Baker.

La primera canción, que da nombre al disco, es un tema protesta sobre la pobreza, la violencia y la corrupción en la sociedad actual, y  bueno, puede sonarnos algo raro escuchar la pronunciación forzada en español de los cantantes, pero el tema tiene tanta fuerza que enseguida se nos pasa. La segunda canción puede ser la más fácil de escuchar, ya que, aparte de que es en perfecto inglés, consta de unos pegadizos riffts metaleros que el maestro Yamaoka consigue combinar a la perfección con melodías lentas y melancólicas. Por último, el tercer tema es el que mejor sabor de boca me ha dejado, pues tiene una progresión en los ritmos que empiezan muy suaves y cada vez cobran más fuerza hasta llegar a rozar la epicidad absoluta, y por si fuera poco nos regala un solo de guitarra para disfrute de nuestros oídos.

Esperamos que para su próximo disco (queremos más, por favor) el número de canciones sea mayor y que incluya más temas instrumentales, pero hasta que eso ocurra, podemos disfrutar de este Revolución tantas veces como queramos, muchas gracias Akira-san.

Demo Review - DMC Devil May Cry

Tras cuatro entregas para Play Station 2, una para su hermana mayor y otra en camino para su hermana pequeña rica (Playstation vita), llega por fin la demo de DMC, un reinicio (o reboot como dirían los más hipster) de la saga de Dante a manos de Ninja Theory.

Es la primera vez que un Devil May Cry salía de tierras niponas para ser desarrollado en el extranjero, por lo que la polémica estaba servida. ¿Se conservará la esencia o se convertirá en algo diferente? Las alarmas saltaron cuando en el primer trailer los fans comprobaron que el espadachin había abandonado su habitual look de pelo plateado y gabardina roja. Ninja Theory, afirmando que la esencia de la saga es la moda y que el Dante al que estábamos acostumbrados ya no era lo más in (merecía un “trágame tierra” como diría la superpop) decidieron darle un lavado de cara. El nuevo protagonista sigue conservando el aire chulesco, pero es más joven y con aspecto de haber sido el ex novio que metió a Lindsey Lohan en el mundo de la droga.

Teniendo en cuenta que la saga nació en el 2001 era necesario hacer un cambio de imagen y el resultado, al menos para mi, es de los más satisfactorio. No sólo se modificó al personaje principal, la ambientación, normalmente llena de elementos neogóticos mezclados con toques fantásticos da ahora paso a un a ciudad similar a París pero con grafitis en lugar de cafés y pintura descascarillada en vez de mármol. No será éste el único espacio, pues los vídeos que he visto prometen un amplia variedad.

La historia, centrada en el eterno conflicto del bien y del mal, cielo e infierno, cobra ahora una nueva dimensión al incorporar una organización (clavada a Anonymous) llamada “La Orden” cuya misión es acabar con la corrupción que invade la política y el sistema en general (no tuvieron que reimaginar nada en este caso). Personajes como Virgil, hermano gemelo del protagonista, harán su reaparición e incluso tendrán fases propias (previo pago de DLC, como no), por lo que las historias los seguidores de las sagas anteriores tendrán más elementos reconocibles.

En lo que a la jugabilidad se refiere la demo me ha dejado un muy buen sabor de boca. Los ataques se vuelven mucho más rápidos, se añaden nuevas posibilidades como las de atraer al enemigo o ir a dónde él esté, se amplían los movimientos (hasta un total de 200) y se suman armas. Aparte de las ya típicas pistolas gemelas y espada tenemos dos armas secundarias, una hacha pesada, lenta y potente y otra tipo guadaña mucho más ligera y con un alcance mayor.

La inteligencia artificial de los enemigos estaba bien desarrollada, aunque la ávidez con la que los destrozas apenas te deja tiempo para fijarte en ellos. De lo único que da tiempo es de darte cuenta de que su diseño, lleno de ecos Bayonettescos, no está a la altura del resto.

Todo lo arriba mencionado se nos muestra con una captura de movimientos espectacular (aunque los rostros están bastante por detrás), fantásticas texturas, efectos climáticos muy diversos y logrados, y unos escenarios que rezuman vida en cada centímetro. Mención aparte merecen los efectos de destrucción del entorno que aparecen mientras caminas, una verdadera delicia que dota a la experiencia de un dinamismo y una tensión envidiables.

Por último un aspecto básico para todo Hack and Slash, la banda sonora. Gracias a la colaboración del grupo de música electrónica Noisia y al rock industrial de Combichrist las ganas de matar demonios ascienden hasta el descontrol con cada melodía. Una elección que mantiene la esencia rockera de la saga pero que le añade un punto más desenfadado y puntero.

En resumen, una demo adictiva de un juego que espero que pase por mis manos. No es del todo innovadora, pero demuestra tener iniciativa, un fuerte diseño artístico y una jugabilidad impecable. Pero tranquila Bayonetta, no podrá ni quitarte el chupete.

Review - Silent Hill Revelations 3D

  El Universo de terror creado por Konami allá por 1998 sigue en plena forma,parece que nos gusta pasar miedo y tras la buena recepción de la primera parte, muchos estábamos que nos mordíamos las uñas ante la expectación.


La historia esta vez se centra en el personaje de Heather Mason y de su conexión con la realidad paralela semejante a un infierno que es Silent Hill, ya que es llamada para acudir al famoso pueblo a través de sueños y extrañas visiones que distorsionan todo lo que hay alrededor suyo,en su mano queda si hacer caso de las advertencias de su padre Harry Mason, quien no para de repetirle a Heather que no se acerque al pueblo
jamás.


Hay bastantes semejanzas con los juegos,sobre todo con Silent Hill 3, pero la historia y los personajes, difieren en algunas cosas, aún así, los fans reconocerán fácilmente muchos elementos ,como por ejemplo los monstruos(repite el Piramid Head)y los escenarios.


Se nota el aumento de presupuesto con respecto a la primera parte, porque el maquillaje y la caracterización de las criaturas es aún más detallada esta vez, pero quizás en lo que más se nota es en la incursión de animaciones digitales, muy enfocadas eso sí, al efecto 3D, y quizás esto sea algo que perjudica a la película, pues en ocasiones parece que quieran mostrarnos ciertos planos sólo para admirar el 3D y parece metido con calzador, así que para los que la vean en su versión "normal", esto puede llegar a incomodarles un poco.


Hay que destacar que la película visualmente es muy interesante, los momentos que transcurren en el infierno son todo un espectáculo para la vista, la iluminación es simplemente perfecta, el ruido que presenta la imagen queda genial con la ambientación, y atentos a los desenfoques en los planos con mucho movimiento de cámara porque son una exquisitez.

También hay que mencionar el apartado sonoro, todos los temas que se escuchan son rescatados de los juegos, con alguna modificación, pero que no empaña el gran trabajo del maestro Akira Yamaoka.En cuanto a los efectos de sonído, también decir que en ocasiones peca de querer asustar y nos pegan un subidón de decibelios sin venir a cuento(una tostada saliendo de la tostadora, por ejemplo), pero el resto consigue transmitir la atmósfera muy bien.

Es una peli que consigue entretener, a la altura de su predecesora y muy fiel al Universo de los juegos, muy recomendable, tanto para fans como para los que no tengan ni idea de lo que es Silent Hill, pues hala, esta es la oportunidad perfecta para descubrirlo.